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研究生: 劉展君
Liu Chan-Chun
論文名稱: 群聚.延展—劉展君彩墨創作
Cluster and Extension-The thesis of chinese ink color painting by Liu Chan-Chun
指導教授: 林昌德
學位類別: 碩士
Master
系所名稱: 美術學系
Department of Fine Arts
論文出版年: 2011
畢業學年度: 99
語文別: 中文
論文頁數: 58
中文關鍵詞: 群聚延展
英文關鍵詞: Cluster, Extension
論文種類: 學術論文
相關次數: 點閱:103下載:5
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  • 藝術對空間的表現,來自於現實生活,然而又不是對現實生活的刻板複寫。本研究以「植物」與「花朵」圖像為起點,「聚散」為基礎來看待繪畫的發展,滲透著筆者的美學思想,試圖將東方和西方繪畫藝術對空間的表現運用於繪畫創作中。當中主要以中國傳統的宇宙觀和哲學來表達中國繪畫的空間觀營造聚散的美感。
    植物是有生命的實體,有感覺,生根在空間裡。當今人類面對新環境,為了保全與鞏固自己的生存空間應像植物一樣有堅強的生命力與適應力。而物與物之間會產生一種物際之美,生物群聚互賴、共生的原則,產生一種多樣中有統一的秩序,筆者欲創造出一種自然式的園景,從自然中找到一種群聚的秩序,表現群聚的力量與生命的延展。
    研究論述主要是透過群聚.延展在藝術上意涵,探討自然、環境與繪畫的關係,借用以生觀景的應物移情法表現中國繪畫中結構與形式的美感,筆者在畫面中從植物群聚間疏密排列,以墨色為主調,利用空白與墨色間的虛實對比,構成藝術形象,嘗試打破在視點、時間、光線和地理位置上的約束,用彩線代替墨線,渲染出綿連不絕的無盡天地,試圖營造畫面中的視覺動力與氛圍,給作品以無限生命力的延展,造成無窮的空間。

    The expression of art as for the space sources from our real life, but not just a manifestation as an inflexible pictured from life. This study interprets the development of painting which begins form the graphics of plants and flowers as a topic; based on “cluster and extension” expression. By analyzing the painter’s aesthetics, this study attempts to explain the differences between eastern and western painting viewpoints about space expression in arts. The primary contents emphasize the oriental present way toward space in art which is using Chinese traditional world view and philosophy to display the beauty of cluster and extension.
    The plant is a substantial, which has feelings and roots in space. All Mankind preserve and intensify their survive way is quite similar to the plants’ strong vitality and ability to adapt to new environment. However, this ability forms a kind of beauty presented between objects themselves, and according to the symbiosis principle, all creatures cluster and depend on each other which performs diversity but also an identical order revealed at the same time. The painter would like to create a natural horticulture perspective and he or she can also find the order of cluster to present more vitality and extension of life.
    By analyzing the meaning of cluster and extension, the motif of this thesis is to discuss all relation or connection about nature, environment and painting--- using the painter’s observation to life and release transference of objects as a painting way which corresponds to the beauty of forms and structures in Chinese painting. The painter is attempt to use some particular methods to present an art form, such as sparse and dense order in plants’ clustering, colors of ink as a mode which locates on blank sheet or thick-ink method to display the contrast of nihility and actual status. Meanwhile, the painter is trying to break through the restriction of vision, time, light, and location. Instead of monotonous black line, the painting uses multicolored ink to vigorously embellish endless land; the whole graphic atmosphere can be constructed as more vivid, powerful, and extensional space by using such painting methods above.

    謝誌…………………………………………………………………………….i 摘要……………………………………………………………………………ii 目次……………………………………………………………………………iv 圖次……………………………………………………………………………ivi 第一章 緒論 第一節 創作動機與目的………………………………………………………1 第二節 創作範圍與方法………………………………………………………2 第三節 名詞釋義………………………………………………………………4 第二章 群聚.延展意義的表述 第一節 群聚.延展在藝術上的意涵…………………………………………5 第二節 自然、環境與繪畫的關係……………………………………………7 第三節 以生觀景的應物移情法………………………………………………10 第三章 群聚.延展的藝術價值及其創作表現 第一節 自然繁盛的審美論……………………………………………………14 第二節 結構與形式的美感……………………………………………………16 第三節 影響個人創作主題表現的畫家舉例分析……………………………23 第四章 群聚.延展的創作思維及表現分析 第一節 創作思維與理念………………………………………………………30 第二節 創作媒材與技法探討…………………………………………………31 第三節 創作形式與風格特徵…………………………………………………33 第五章 作品分析 作品一……………………………………………………………………………35 作品二……………………………………………………………………………37 作品三……………………………………………………………………………39 作品四……………………………………………………………………………41 作品五……………………………………………………………………………43 作品六……………………………………………………………………………45 作品七……………………………………………………………………………47 作品八……………………………………………………………………………49 作品九……………………………………………………………………………51 作品十……………………………………………………………………………53 第六章 結論…………………………………………………………………55 參考書目…………………………………………………………………………57

    一、叢書、辭典
    1.教育部國語字典編輯委員會編纂,《國語辭典》第3冊,台北市:台灣商務印書館,1981年11月初版。
    2.三民書局大辭典編纂委員會編纂,《大辭典》,台北市:三民書局,1985年8月初版。
    3.唐志契,《繪事微言》,收於《景印文淵閣四庫全書,子部,藝術類》816冊,臺北:台灣商務,1983年。
    4.郭熙,《林泉高致集》,收於《景印文淵閣四庫全書,子部,藝術類》,812冊,臺北:台灣商務印書館,1983年。
    5.韓拙,《山水純全集》,收於《景印文淵閣四庫全書,子部,藝術類》,813冊,臺北:台灣商務印書館,1983年。
    6.姚鼎,《老子章義二卷》,收於《續修四庫全書.九五四.子部.道家類》812冊,上海:古籍出版社。

    二、專書
    1.王菊生,《中國繪畫學概論》:湖南美術出版社,1998年5月初版。
    2.王慶生,《繪畫 東西文化的衝撞》,台北市:淑馨出版社,1992。
    3.石向前,《適應是生存的唯一道路》,台北市:知青頻道,2008年10月初版。
    4.李可染,《李可染畫論》,台北市:丹青圖書,1985年10月初版。
    5.李霖燦,《中國美術史稿》,台北市:雄獅圖書出版社,2008年1月初版。
    6.李霖燦,《藝術欣賞與人生》,台北市:雄獅圖書出版社,1984年10月初版。
    7.宗白華,《美學的散步》,上海市:人民出版社,1981年8月初版。
    8.林語堂,《生活的藝術》,台北市:遠景出版社,1976年5月初版。
    9.周積寅,《中國畫論輯要》,大陸:江蘇美術出版社,1998年月初版。
    10.凌拂,《台灣的森林》,台北市:星月書房,1998年6月初版。
    11.徐祖蔭,《中國古代文藝美學範疇》,台北市:文津出版社,1987年8月初版。
    12.袁金塔,《中西繪畫構圖之比較》,台北市:藝風堂出版社,1987年8月。
    13.曾祖蔭,《中國古代文藝美學範疇》,台北市:文津出版社,1987年8月初版。
    14.黃光男,《畫境與化境:繪畫美學與創作》,台北市:典藏藝術家庭,2007年6月。
    15.黃光男,《愛與美》,台北市:台北市立美術館,1994年12月初版。
    16.葉宗縞,《傅抱石的世界》,台北市:羲之堂文化出版社,2004年10月初版。
    17.漢寶德,《談美感》,台北市:聯經出版社,2007年11月。
    18.劉思量,《中國美術思想新論》,台北市:藝術家出版社,2001年9月。
    19.潘朝陽,《心靈.空間.環境:人文主義的地理思想》,台北市:五南文化出版社,2005年6月初版。
    20.魯曼(Niklas Luhmann),《社會中的藝術》,台北市:五南文化出版社,2009年1月初版。
    21.羅淑敏,《對焦中國畫:國畫的六種閱讀方法》,香港:三聯書店,2009年2月初版。

    三、網路資料
    1.「弄花香滿衣」陳士侯2011個展首頁,敦煌畫廊,http://www.800arts.com/Site/Exhibition/Default.aspx?SiteID=A206_AE_000191,2011/5/10。
    2.李轂摩書畫網,取自:http://www.5fu.idv.tw/kumo1941/,2011/3/28。
    3.陳士侯,網路藝術館,http://www.ourartnet.com/chen.shi-hou.asp,2011/5/16。
    4.網站資料:教育部重編國語辭典修訂本,來源:http://dict.revised.moe.edu.tw/cgi-bin/newDict/dict.sh?cond=%B8s%BBE&pieceLen=50&fld=1&cat=&ukey=-1323513955&serial=1&recNo=0&op=f&imgFont=1 ,2011/5/3。

    四、期刊
    1.畏冬,〈談李嵩的創作思想〉,《故宮博物院院刊》1983年第1期,1983年2月。

    (以上書目依照筆劃多寡排列)

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