我們生活的世界本充滿鏡像幻影，網路發展與應用助瀾下，虛擬的世界更是逐漸成為生活重心，現實環境的真實感似乎步步被掏空，真實與虛幻的界線越來越模糊。
眼見現實不等於真實，筆者嘗試探究現實與虛像關係。將眼見與內心裡的憶像以繪畫方式呈現，藉此重新審視自己過往，再次認識原本熟悉的真實世界。
繪畫過程與攝影創作極為類似，百年來，許多畫家藉由攝影的協助創作不朽名作。受到攝影蒙太奇與集錦攝影啟發，筆者結合攝影與繪畫，以拍照方式蒐集閃爍不定的記憶影像，將不同時空片段，重組於二維的畫布上，發展出集結記憶與異想，創作真實情境裡的虛幻維度。繪畫創作以油彩畫布作為主要媒材，探討實物與虛影並存的<都市魅影>系列，與堆疊不同時空情境的<憶像中的異像>系列兩大主題。
論文共分五章，第一章緒論闡述筆者研究主題動機、方法與架構。第二章爬梳文獻理論與名家作品，研究攝影與繪畫關係，及繪畫史裡的虛影、鏡像、倒影，進而探討現實世界虛實存在課題。第三章闡述筆者應用攝影完成繪畫創作主題的內容與形式。第四章詳述每一幅畫作思維及內容技法，最後介紹筆者創作使用媒材、用具與應用app做法。第五章結論為總結筆者創作與理論研究所獲心得，以及未來進一步研究發展的方向與期許。

The world we live has always been full of surreal mirrored images(鏡像幻影). Aided by the development and application of internet, the virtual world is even becoming our focus in life. It seems that the sense of reality in the real environment is being hollowed out step by step. The boundary between the real world and the virtual one is getting blurred.
The reality you see does not equal to the truth. The author here is trying to explore the connection between reality and illusion. By manifesting what he sees and the reminiscence inside his heart in paintings, the author is able to look back again what he had in the pasts and get reacquainted with the real world already familiar to him.
The painting process is very similar to photo creation. For over a century, with the help of photography, numerous painters have created eternal masterpieces.
In order to develop accumulated memories and whimsical perception as well as creating illusional dimension in the real scenario, the author, inspired by Montage and Composite Picture, deliberately combines photography and painting by collecting flickering memory image from photos taken and having different fragments of space-time reconstructed in the two-dimensional canvases.
The author uses oil paint canvas as the main medium for the creation, exploring two subjects through two series of work: the co-existing of real objects and illusional images in the series of The Urban Phantom; and the piling up of different space-time scenarios in the series of Visions and Distorted Images in the Reminiscence.
The thesis consists of five chapters. The first chapter elaborates the author’s motivation for this research subject and describes the methodology and structure.
The second chapter sorts out theories from literature and masterpieces from outstanding artists, examines the connection between photography and painting, and looks back at the painting history to explores those illusional images, mirror images, and reflective images, thus further probing the subject about co-existing illusions and realities displayed in real word.
The third chapter describes how the author makes use of photography to achieve his creation theme in the form and content of his paintings.
The fourth chapter expounds the idea behind every painting and the skills involved, with a final touch on what media, tools, and apps are being used for the creation.
The fifth chapter concludes the author’s experiences and thoughts gained from the process of his creation and the theoretical study, and his future course and expectation for the further study and development.

一、中文書目
1. 阮義忠著。《攝影與美學七問：與陳傳興、漢寶德、黃春明的對話錄》。台北： 有鹿文化事業有限公，2016。
2. 曾恩波編著，《世界攝影史》，台北：藝術圖書公司，1973。
3. 王秀雄，《美術心理學-創造‧視覺與造形心理》，台北：台北市立美術館，2002。
4. 陳秋瑾著，《現代西洋的繪畫空間表現》，台北市：藝風堂出版社，1989。
5. 劉思量著，《藝術心理學-藝術與創造》，台北市：藝術家出版，2011。
6. 鄭金川，《梅洛-龐蒂的美學》，台北市：遠流出版公司，1993。
7. 簡政珍著，《台灣現代詩美學》，台北市：書林出版，2022。
8. 胡泊編著，《西方現代美術流派》，台北市：崧博出版，2020。
9. 陳韻琳著，《從天堂到人間》，台北市：宇宙光全人關懷，2020。
10. 何廣政，《歐美現代美術》，台北市：藝術家出版社，2011。
二、中譯書目
1. 蘇珊．桑塔格（Susan Sontag)著，黃翰荻譯，《論攝影，台北：唐山，1997。
2. 費恩伯格（Jonathan Fineberg）著，陳穎等譯，《藝術史：1940年至今天》，上海：上海社會科學院，2014。
3. 宮下規久朗著，陳嫻若譯，《闇的美術史》，台北市，馬可孛羅文化，2008。
4. 秋元雄史著，羅淑惠譯，《西洋美術鑑賞術》，新北市：讀書共和國出版，2020。
5. 麥可·柏德（Michael 16.Bird) 著，吳莉君譯，《改變藝術的100個觀念》（100 Idaeels That Change Art)，台北市：臉譜出版/城邦文化，2014。
6. 尚‧布希亞(Jean Baudrillard)著，洪綾譯，《擬仿物與擬像》，台北市：時報出版，1998。
7. 亞歷安娜．哈芬頓著，初兆豐等譯，《畢卡索和他的情人》，台北：新潮社文化事業，1992。
8. 瑪莉塔.史特肯（Marita Sturken)、莉莎.卡萊特（Lisa Cartwright)著，陳品秀譯，《觀看的實踐：給所有影像世代的視覺文化導論》，台北市：臉譜，城邦文化出版，2009。
9. 大衛．霍克尼、馬丁．蓋福特著，韓書妍譯，《觀看的歷史》，台北：積木文化，2017。
10. John Berger著 ， 吳莉君譯 ，《 觀看的藝術 》， 台 北 ，麥田出版，2005。
11. 薩維耶‧凱能(Xavier Canonne)，《馬格麗特．虛假的鏡子》， 陳玫妏、蘇威任譯，台北：原點出版社，2018。
12. 保羅．克利著，雨云譯，《表現主義大師：克利的日記》，台北：藝術家出版社，1997。
13. 柏拉圖著，徐學庸譯注，《理想國篇》譯注與詮釋，台北：台灣商務，2009。
14. 狄倫·伊凡斯(Dylan Evans)，劉紀薏等譯，《拉岡精神分析辭彙》，台北：巨流圖書，2009。
15. 王秀雄等編譯，《西洋美術辭典》，臺北：雄獅美術社，1984。
16. 盧芷庭等著，《畢卡索的繆斯：從現實主義到立體派，與情愛糾纏的藝術生命》，台北：崧燁文化事業，2020。
17. 莫里斯·梅洛-龐蒂（Maurice Merleau-Ponty）著，龔卓軍譯，《眼與心：身體現象學大師梅洛龐蒂的最後書寫》，台北市：典藏藝術家庭出版，2007。
18. E.H.貢布里希著，王立秋譯，《陰影：西方藝術中對投影的描繪》，重慶：重慶大學出版社，2016。
三、英文參考書目
1. Edith Hamilton, Mythology-Timeless Tale of God and Heroes. Boston: Little Brown & Company, 1969.
四、論文期刊
1. 宋珮，〈攝影與繪畫的對話-安迪．沃荷的普普主義〉，《現代美術》，1994.10
2. 李向陽，〈用繪畫製作照片-義大利帕奇美術館推出李希特回顧展〉，《典藏藝術》，2000.03
3. 章光和，〈從今以後，繪畫已死？〉，《典藏今藝術》，2000.04
4. 陸蓉之，〈繪畫裡的空間〉，《表演藝術》，25期，1994.11
5. 蔡鯉鍵，〈視覺中的鏡像〉，《清華藝術學報》，1期，2019.07
6. 王志泓，〈傅柯Heterotopia翻譯考〉《地理研究》，25期，2016.11
五、報紙
1. 〈瑪麗蓮夢露頭像 拍出1.9億美元〉，《經濟日報》，2022年5月11日，A7.
2. 〈百萬YT小玉賣換臉謎片牟利千萬元黃捷、高嘉瑜都受害〉，《自由時報》，2021年10月18日，第三版。
六、網路資源
1. 黛博拉·波特(Deborah Potter)著，《獨立新聞工作手冊》，＜/web-archive-2017.ait.org.tw/infousa/zhtw/PUBS/Handbook_Journalism/ethics.htm＞
2. Jade Chan,〈The Book of Veles: Jonas Bendiksen explains the many layers of intrigue that went into the creation of his book about misinformation in the contemporary media landscape.〉, (Art & Culture),《Magnum Photos 》, ＜https://www.magnumphotos.com/＞
3. 教育部，《重編國語辭典修訂本》，臺灣學術網路第六版。＜https://dict.revised.moe.edu.tw/＞