簡易檢索 / 詳目顯示

研究生: 吳玉潔
WU, YU-CHIEH
論文名稱: 桃花源心象造境─吳玉潔水墨創作論述
The Peach Blossom Spring In The Unconscious Imagination--Wu Yu Chieh, Ink and Wash Painting Creative Discourse.
指導教授: 林昌德
Lin, Chang-De
張元鳳
Chang, Yuen-Feng
學位類別: 碩士
Master
系所名稱: 美術學系
Department of Fine Arts
論文出版年: 2013
畢業學年度: 101
語文別: 中文
論文頁數: 83
中文關鍵詞: 桃花源心象集體潛意識人格陰影
英文關鍵詞: Peach Blossom Spring, Mental Imagery, Collective Unconscious, Personality, Shadow
論文種類: 學術論文
相關次數: 點閱:237下載:11
分享至:
查詢本校圖書館目錄 查詢臺灣博碩士論文知識加值系統 勘誤回報
  • 「桃花源」自從東晉陶淵明〈桃花源記〉的出現後,長時間以來一直是文化藝術界喜愛的題材,其意象也隨著時間和地域的不同而產生改變。從《山海經》的崑崙仙境和玄圃、荊湘地區的民間故事,到陶潛的〈桃花源記〉,這種追求永恆樂園的意念,融合到文人的理想山水繪畫及園林,甚至隨著文化傳播到韓國和日本,個別形成在地化的仙境山水與心之書齋。「桃花源」最終成為人們所嚮往的理想世界、「心」中的永恆歸屬之地。
    為了與外在世界的紛擾共處,我們必須時常向內走進「心」中的歸屬之地省察自身,這片秘境既是暫時超脫現實的永恆理想樂園,也是能顯現自我人格潛意識之處。20世紀的瑞士心理學家卡爾‧古斯塔夫‧榮格(Carl Gustav Jung)畢生研究人格潛在意識,並提出了「集體潛意識」的陰影等多種原型,使我們能深入解析人們的心理狀態。
    本研究主要透過桃花源相關的文獻探討與圖像分析,探討如何藉由空間表現,從虛假的外在現實過渡到真實的心靈圖像,以一種「源內」和「源外」的空間概念區分「內在」與「外在」,進而討論心象空間的兩種類型:理想世界、人格顯現的差異。經過文獻探討作為創作論述的基礎,結合本身的生活及繪畫經驗,形塑自我的桃花源心境圖像及繪畫風格。繪畫創作上探討膠彩及水墨運用在紙、絹上的差異,最後選擇絹作為主要表現基底材,而構圖安排上,作品之間帶有些許故事情節的連結,也就是從「源外」走進「源內」的過程,嘗試呈現出靜謐而空靈的水墨淡彩繪畫風格。

    Since the appearance of Tao Yuanming’s “Peach Blossom Spring” during the Eastern Jin dynasty, utopia has been a long-time favored subject of cultural arts, changing according to times and locations. From the paradise of Kunlun Mountain in the volume “Classic of Mountains and Seas”, a collection of folklore from the Jingxiang region, and Tao Yuanming’s (also known as Tao Qian) “Peach Blossom Spring,” emerges this pursuit or desire for the idea of paradise. This utopian ideal has appeared in literati’s landscape and garden paintings; which was culturally diffused to Korea and Japan in the art forms of wonderland-like landscapes and artistic innate designs. The “Peach Blossom Spring” is synonymous with utopia, an ideal world- the land where every heart yearns to return to.
    In order to deal with a tumultuous world, we often must retreat into our hearts and minds to examine ourselves. This space is a temporarily detached paradise where we can see our subconscious personality. Twentieth-century Swiss psychiatrist Carl Gustav Jung has researched subconscious personalities and discussed the shadow of the “Collective Unconscious.” His works have become a prototype for many other theories and allowed for a better understanding of the human psyche.
    This study focuses on literature review and image analysis of the “Peach Blossom Spring” or utopia, in exploring the use of space from the false external reality to a true inner imagery, the “introversion” and “extraversion” represented by “within the spring” and “beyond the spring” respectively. These two conceptual imageries depict: a perfect world and the discord with human nature. After a literature review, the foundation of this creative discourse finds that the image and style of the “Peach Blossom Spring” utopia presented is based on the artist’s personal and artistic experience. A discussion on the artist’s art-making process includes the artist’s choices of colors and inks, his selection of a paper or silk primary support- his final decision in silk, and the compositional arrangement which reveals a story narrating via the progression from “beyond the spring” to “within the spring” in expression of the painting’s ethereal solitude with its ink wash colors and styles.

    第一章 緒論............................................................................................................................1 第一節 研究動機.....................................................................................................................1 第二節 研究目的......................................................................................................................2 第三節 研究方法......................................................................................................................3 第四節 研究範圍.....................................................................................................................4 第五節 名詞釋義.....................................................................................................................5 第二章 關於桃花源的討論......................................................................................................6 第一節 桃花源文化背景..........................................................................................................6 第二節 桃花源意涵及演變...................................................................................................13 第三節 傳世的桃花源繪畫.................................................................................20 第三章 桃花源心象的討論........................................................................................31 第一節 桃花源心象內容...........................................................................................32 第二節 桃花源心象空間.........................................................................................38 第三節 探討心象的繪畫........................................................................................................40 第四章 創作論述....................................................................................................................44 第一節 創作理念....................................................................................................................44 第二節 創作圖像運用............................................................................................................47 第三節 創作表現方法............................................................................................................52 第五章 作品分析.................................................................................................................58 第六章 結論...........................................................................................................................77 參考文獻................................................................................................................................81

    中文專書:

    1. 王耀庭,〈古畫裏的桃花源與歸去來辭〉,《陳奇祿院士七秩榮慶論文集》,陳奇祿院士七秩榮慶論文集編輯委員會,1992。
    2. 王毅,《中國園林文化史》,上海:上海人民出版社,2004。
    3. 石守謙,《移動的桃花源─東亞世界中的山水畫》,台北市:允晨文化,2012.2。
    4. 石守謙,〈衝突與交融:蒙元多族士人圈中的書畫藝術〉,《大汗的世紀:蒙元時代的多元文化與藝術》,臺北國立故宮博物院,2001。
    5. 中國書畫全書編委會編,《中國書畫全書》第一冊,上海:上海書畫出版社,1993。
    6. 井手誠之輔,〈東亞世界中阿彌陀畫像之諸像〉,《東亞文化意象之形塑》論文集,允晨文化,2011。
    7. 申荷永,《榮格與分析心理學》,北京:中國人民大學出版社,2012。
    8. 加斯東‧巴舍拉(Gaston Bachelard),《空間詩學》,龔卓軍、王靜慧譯,張老師文化事業股份有限公司,2012.03。
    9. 朱剛,《二十世紀西方文藝文化批評理論》,台北市 : 揚智文化,2002。
    10. 巫鴻,《時空中的美術:巫鴻中國美術史文編二集》,北京:生活‧讀書‧新知三聯書店,2009。
    11. 明文書局編輯部,《中國美學史資料彙編》上冊,台北:明文書局,1983。
    12. 高千惠,《移動的地平線:藝文烏托邦簡史》,藝術家出版社,2009。
    13. 侯迺慧,《詩情與幽境─唐代文人的園林生活》,台北市:東大出版,1991。
    14. 陳傳席,《中國繪畫理論史》,台北:三民書局,1999。
    15. 陶潛撰,楊家駱主編,《陶淵明詩文彙評》,臺北市:世界書局,2000。
    16. 張淑嫻,《明清文人園林藝術》,北京:紫禁城出版社,2011。
    17. 馮滬祥,《中國古代美學思想》,台灣學生書局,1990。
    18. 溫洪隆注譯,齊益壽校閱,《新譯陶淵明集》,臺北市:三民書局,2010。
    19. 葉朗,《中國美學史》,臺北市:文津出版社,1996。
    20. 楊新、班宗華等著,《中國繪畫三千年》,臺北市:聯經出版社,1999。
    21. 卡爾‧榮格,《自我的探索─人類及其象徵》,黎惟東譯,台北:桂冠圖書,1991。
    22. 榮格(Jung,C.G.),《榮格分析心理學:集體無意識》,鴻鈞譯著,台北市:結構群,1990。
    23. 榮格,《榮格自傳:回憶‧夢‧省思》,劉國彬、楊德友譯,台北市:張老師,1997。
    24. 橫濱美術館編輯,《松井冬子展─和世界上的孩子成為朋友》,東京:凸版印刷公司,2012。
    25. 鄭文惠,〈新形式典範的重構─陶淵明《桃花源記幷詩》新探〉,《世變與創化─漢唐、唐宋轉換期之藝文現象》,中央研究院中國文哲研究所,2000。
    26. 蔡瑜,《陶淵明的人境詩學》,台北市:聯經出版社,2012。
    27. 劉耀中,《榮格》,台北:東大圖書股份有限公司,1995。
    28. 蕭麗華,〈禪與存有─王維輞川詩析論〉,《佛教文學與藝術學術研討會論文集》,1998。

    中文期刊:

    1. 江寶釵,〈陶淵明《桃花源》的締造歷程與象徵意義〉,國立中正大學學報,第一期二卷。
    2. 李淑美,〈江南的漁隱傳統與漁隱圖的關係〉,《故宮文物月刊》,四卷三期,39號,1986。
    3. 吳保合,〈「林泉高致」與北宋院畫思想因革〉,《大陸雜誌》,第六十四卷第四期,1982。
    4. 廖炳惠,〈嚮往、放逐、匱缺─「桃花源詩幷記」的美感結構〉,《中外文學》,第十卷十期。

    論文:

    1. 王其格,〈淺論北方草原民族的圖騰信仰〉,新疆哲學社會科學網,2013.05.17登入。(網路電子論文)
    2. 傅希齡,《桃源圖研究》,國立台北藝術大學,2005,所節錄自南朝‧劉敬叔,《異苑》,《筆記小說大觀》十編,台北:新興書局,1984。

    下載圖示
    QR CODE