本創作研究以日本夏季為背景，探討日本夏天的寧靜形象。並透過金魚、煙火、風鈴、繡球花為筆者研究的主題，作為象徵日本夏天的符號，並藉由繪畫創作呈現出寧靜感。論文撰寫共分為六章來敘述，謹摘要如下：
　　第一章：緒論。敘述筆者研究動機、目的與範圍。由於筆者在日本留學與旅途中深受日本文化影響，所以決定在創作過程中展現日本繪畫的風格；透過在日本夏季的回憶，將日本的寧靜氛圍表現在筆者的創作理念，藉此手法拼湊成一個敘事性的畫面。
　　第二章：文化、 文學、繪畫與夏季之關聯性。說明日本文化背景與歷史，從日本符號象徵的觀點切入與剖析；並引用文學與繪畫中對於夏天的詮釋與表現作為分析。從文學與繪畫當中，追尋夏天中的內涵。
　　第三章：創作思想與表現。個人創作研究，探究分析自己的創作理念、題材與表現，透過畫面符號的構成，配合分割構圖，呈現出寧靜的空間；以安逸、記憶、簡單生活、生命意涵之四個方向，作為「寧靜的夏天」系列的創作條件與元素。
　　第四章：創作形式、內容、媒材與技法。介紹筆者如何運用油畫、版畫、與蛋彩來進行創作。以水的姿態、天空的聯想、寂靜之聲、花的生命躍動為主體，並探究其形式、內容、媒材與技法運用。
　　第五章：作品解析。作品解說與分析；從創作中的十三件作品，說明圖像與符號在創作中所代表的意義。
　　第六章：結論。創作過程心得、感想、個人成果分享以及對未來的期許。

This research uses summer of Japan as a background to discuss the image of quiet summer in Japan. The subject of the study is to interpret and to represent the symbols of Japanese summer via the goldfish, the firework, the wind bells, and the hydrangea, and to represent the quiet feeling through the paintings. The thesis is divided into six chapters as the follows: 　　
　　The first chapter: Introduction. It narrates the motive, the purpose and the scope of the research. Due to the journey and study in Japan, the aspect of thinking is heavily influenced by the Japanese culture. Therefore, the research tries to put its essence into the creation to represent the Japanese drawing style. By observing the memory of Japanese summer, the quiet atmosphere through Japan will be displayed in the idea of creation and theory, and this kind technique provides a narrative picture for the paintings. 　　
　　The second chapter: Explore the relationship with summer through the cultures, literatures, and paintings. This chapter explains the Japanese cultural background and the histories, analyzes the viewpoints of Japanese symbols, and uses the quotes from the literatures and the paintings which makes the analysis regarding with the summer's annotation and performance. From the literatures and the paintings, this tracks down the connotation of the summer.
　　The third chapter: Creative idea and performance. The personal creation and research discusses the inspiration and the points of views, the subject-matter and the performance. The constitution of symbols and the theory for the divisional composition from the paintings represent the idea of quiet space. Apply easy and comfortable, memory, simple life, life meaning as four directions to achieve the conditions and the elements into the creation of “Quiet Summer” series. 　　
　　The fourth chapter: Form, content, intermediary materials and technique of works. This chapter introduces the use of intermediary materials, such as oil paintings, prints, and tempera. Use the idea of posture in the water, association with the sky, the silent sound, leaps of the flower’s life as the main body, to apply into the form, the content, the intermediary material and the use of technique. 　　
　　The fifth chapter: Explanation and analysis of works. From the creation of 13 paintings, explain the significance of the Japanese summer images and the symbols and how they are represented in the works. 　　
　　The sixth chapter: Conclusion. Share creative perspective, feelings, and personal achievement.

一、中文書目
1. 大森松男，《最新金魚飼養法》，曾雪玫譯，大展出版，臺北：1997。
2. 川岸富士男，《工筆植物畫技法》，鄭曉蘭譯，積木文化出版，臺北：2005。
3. 三島由紀夫，《盛夏之死》，余阿勳譯，臺北：志文出版。
4. 川瑞康成，《美麗與哀愁》，金溟若譯，志文出版，臺北：1969。
5. 五木寬之，《四季／夏子》，賴明珠譯，女性雜誌社出版，臺北：1985。
6. 手塚治虫《我的漫畫人生》游珮芸譯，玉山社出版，臺北：1999。
7. 王正宜，《東京視覺設計in》，原點出版，臺北：2007。
8. 尹玲，《 旋轉木馬》，三民書局出版，台北：2000。
9. 止庵，《懷沙集》，三民書局出版，臺北：2003。
10. 四方田犬彥，《可愛力量大》，陳光棻譯，天下遠見出版，臺北：2007。
11. 北正史，《東京下町人生活》，陳嫺若譯，馬可孛羅文化出版，臺北：2007。
12. 朱光潛，《文藝心理學》，金楓出版，臺北：1987。
13. 村上春樹，《尋羊冒險記》，賴明珠譯，時報出版，臺北：1995。
14. 村上隆，《藝術創業論》，商周出版，臺北：2007。
15. 村松邦彥，《金魚養殖小百科》，三悅文化出版，臺北：2004。
16. 李俊明，《相約粉樂町》，天下文化出版，臺北：2007。
17. 杉浦康平，《亞洲的圖像世界》，雄獅美術出版，臺北：1998。
18. 杉浦康平，《造形的誕生》，雄獅美術出版，臺北：2000。
19. 松山猛，《日本享樂地圖》，皇冠叢書出版，臺北：2001。
20. 岩野礼子，《拾手可得的生活樂趣》，陳嫺若譯，探索文化出版，臺北：1998。
21. 吳鈞堯，《荒言》，三民書局出版， 臺北市 ：2006。
22. 東山魁夷，《美的情愫》，唐月梅譯，廣西師範大學出版，山東：2002。
23. 席慕蓉，《信物》，圓神出版，臺北：1989。
24. 青木由香，《麻煩ㄋㄟ－給台灣人的日本人使用說明書》，黃碧君譯，大塊文化出版，臺北：2007。
25. 神林恆道，《東亞美學前史－重尋日本近代審美意識》，典藏藝術家出版，臺北：2007。
26. 洪麟風，《莫內的魅力》，藝術圖書出版，臺北：1996。
27. 高千惠，《藝術，以ＸＸ之名》，典藏藝術家出版，臺北：2009。
28. 倪再沁，《藝術蓋論》，皇冠出版，臺北，1993。
29. 宮崎興二，《形的解謎－Ｏ△口解讀日本》，大雁出版，臺北市：2007。
30. 海倫‧威斯格茲，《禪與現代美術—現代東西方藝術互動史》，曾長生譯，典藏藝術家出版，臺北：2007。
31. 陳希，《金魚飼養法》，開朗出版，臺北：1985。
32. 陳信宏，《浪漫的逃亡－遊日非流行指南》，B’IN MUSIC相信音樂出版，臺北：2008。
33. 張秀亞，《我與文學》，三民書局出版，臺北：1967。
34. 張燕淳，《日本四季》，印刻出版，臺北：2005。
35. 畢南開、莊健隆，《魚在江湖‧兩岸的魚族們》，財團法人中華交通基金會出版，臺北：2006。
36. 郭因，《中國近代繪畫美學》，金楓出版，臺北：1987。
37. 郭慶藩，《莊子集釋》，華正書局，臺北：1994。
38. 黑木健夫，《最新錦鯉》，王維譯，尖端出版，臺北：1985。
39. 幾米，《照相本子》，大塊文化出版，臺北：2001。
40. 劉文壇，《現代美學》，臺灣商務印書館出版，臺北：1976。
41. 漢寶德，《漢寶德談藝術》，典藏出版，臺北，2005。
42. 鄭進明，《傑出圖書插畫家－亞洲篇》，雄獅美術出版，臺北：1999。
43. 鄭進明，《傑出圖畫書插畫家－歐美篇》，雄獅美術出版，臺北：1999。
44. 賽希莉．菲莉葉《開始創造我的旅行繪本》，張佩琪譯，太雅生活館出版，臺北：2006。
45. 魏裕梅，《春夏自助遊日本》，培根文化出版，臺北，1999。
46. 謝冰瑩 ，《愛晚亭》，臺北 : 三民書局出版，1969。
47. 蕭瓊瑞，《「五月」與「東方」──中國美術現代化運動在戰後臺灣之發展(1945-1970)》，東大出版，臺北市，1991。
48. 顧嗣立，《元詩選三集》，中華書局，九龍：2001。

二、英文書目
1. Amano, Yoshitaka. AMANO: The Complete Prints Yoshitaka Amano. New York: Harper Collins Publishers, 2003.
2. Bowie, Henry P. On The Laws of Japanese Painting. New York: Dover Publications, 2010.
3. Fenollosa, Ernest F. Epochs of Chinese and Japanese Art. New York: Dover Publications, 2003.
4. Monet, Claude. Monet by himself : paintings, drawings, pastels, letters . Edited by Richard Kendall. Translations by Bridget Strevens Romer. Boston: Macdonald Orbis: Bulfinch Press, 1989.
5. Mucha, Sarah. Alphonse Mucha. London: Frances Lincoln, 2005.
6. Murase, Miyeko. Through the Seasons: Japanese Art in Nature. New Heaven and London: Yale University Press, 2009.
7. Stevenson, John. Japanese Kite Prints: Selections From The Skinner Collection. Seattle: University of Washington Press, 2004.
8. Swann, Peter C. A Concise History of Japanese Art. Oxford, England: Kodansha International, 1958.