崑曲為中國戲曲音樂之母，其音樂結構型式，每受戲劇性而改變聲腔、板式。在中國
戲曲發展史上，湯顯祖「臨川四夢」又為一倍受爭議的焦點，歷來學者，或由音律、
或從辭采、或就舞臺搬演，研討甚多，其中，「牡丹亭」一劇更是為學界注目。
本論文針對歷來學者頗多文學性敘述及印象批評，未能使後人深究於劇作唱腔及曲牌
音樂，故就現有文獻材料，以創作美學、曲譜腔、搬演選目，後世影響，分章研討，
撰寫一方照顧文獻佐證資料，另方面則特側重於劇本音樂及舞臺搬演探討。如「九宮
大成南北詞宮譜」、「吟香堂曲譜」、「納書楹四夢全譜」、「遏雲閣曲譜」、「崑
曲大全」、「集成曲譜」之音樂比勘言，即能逐步推斷傳統詩詞、傳奇、雜劇演唱原
型 ，及清初崑曲唱法，對目前國內劇曲研究現況，作一突性發展。
論文章節，概分：（一）、「總論」（二）、「牡丹亭之創作原委及美學」（三）、
「牡丹亭之曲譜與唱腔」（四）、「明清以來牡丹亭搬演及撰目」（五）、「牡丹亭
之影響」五章敘述，就戲曲曲詞內關鍵探討，如第二章第三節之「排場關目」、第五
節餘論之「押韻問題」；第三章第三節「唱腔比較」；第四章第三節「色目穿戴」及
末章附簡譜比對八十八頁，為目前極少見之研究方式，或可使讀者由閱讀中一窺戲曲
搬演與舞臺結合，及近三百年來崑曲聲腔流變，其中整理「牡丹亭」成果將有助乎後
之有志傳統戲曲及曲論研究者。