本論文從生平和繪畫及理論兩方面來研究康定斯基，希望經由系統的探討與分析後，
能對康定斯基身為藝術家和理論家的雙重身份有完整的了解。
論文第一部份集中研究康定斯基的生平，目的在於探知他豐富的人生經驗和他的繪畫
及理論發展的關係。
論文第二部份前半段依時間先後介紹康定斯基的藝術創作品，目的在於展現他不同的
創作風貌。他的繪畫風格是由具象表現開始，而後突破傳統寫實的觀念，改以純粹的
形色構築畫面，從而發展出抒情式抽象表現法。在蘇俄時期，由於幾何元素的加入，
畫面一度顯出僵硬不然，幸而他秉持藝術本質在表現精神內涵的原則，在嚴謹的架構
中仍然表現生命力。巴黎時期的畫風又有所改變，從與自然形象似乎無關的抽象表現
，轉變為和自然關係密切的表現法，並稱之為「具體藝術」。
論文第二部份後半段集中探討康定斯基的理論作品，以便窺知他理論思想的中心。貫
穿他整個理論的是「內在需求」的原則，藝術的問題都應依此原則解決。藝術家所表
現的必須是他的「內在需求」對形色的運用也必須取決於所感受到的「內在聲音」。
康定斯基的生平、繪畫、及理論間的關係微妙而複雜。豐富的人生經驗是他繪畫資料
的來源，繪畫創作的經驗又是他理論的來源，理論又引導他的繪畫創作。然而，不管
他的繪圖面貌如何改變，理論思想多繁雜，它們隱藏的人生哲學卻是一致的，那就是
強調重視人類精神內涵的哲學。研究康定斯基若能先了解這一點，就不致於有所偏差
。