寫生觀察、結構建置、圖像形塑是創作學習，繪畫至關重要的是「情感、藝術表現力」，敬仰岩畫、地畫多寫物外之形，成教化助人倫，黃庭堅曾述「千載人」胸中必有千載韻，世界遺產的象徵是識，符號是幟，筆者筆墨遵循古人，仿擬太虛之體，借引美學來探索遺址之知識，觀察分析岩畫藝術之圖騰象徵。《浮生．幻境》，意謂浮生若夢、幻象造境，內容以敘事情節為形式，論述浮生誌事、修心悟道、生命行旅與虛實幻境。今汲取西方技法置入東方藝術，實驗水墨「跨域」和「媒材轉置」，並嘗試掌握「視錯覺」牽引觀者眼動軌跡，體驗眼前所見並非就是一切。創作心得寄情於「妙造自然」，延續妙在似與不似之間。
本創作研究共分五章敘述，第一章緒論，研究動機與目的、研究內容、範圍、研究方法、名詞釋義等。第二章，以象徵與符號交織的分析、虛實錯視在平衡中的探索，詮釋出符號象徵與虛實空間之學理探討。第三章，浮生幻境之相關創作，安排浮生境遇的時空表現，其次，朦朧意象的超現實表現與夢幻光影之界域表現。第四章個人創作實踐及三大系列作品之蘊涵分析，第五章結論。《浮生．幻境》，有人形剪影噴染、泡泡嬗變在不同系列中，深耕水墨繪畫應對當代，學習並轉譯世界遺產的文明。

Observational sketching, the structural arrangement of paintings, and the shaping of images are crucial aspects of creative learning. The essence of painting lies in "emotion and artistic expression." Admiration for rock paintings and geoglyphs goes beyond portraying external forms, contributing to moral and educational upliftment. As Huang Tingjian once expressed, within the heart of a "millennium person," there must be a thousand years of literary charm. The symbol of world heritage is knowledge, and the sign is a representation. The author, following the footsteps of ancient masters, adheres to the imitation of the ethereal brushstroke, borrowing aesthetics to explore the knowledge of archaeological sites. Observing and analyzing the symbolic representations in rock art, this research interprets the symbols. "Floating Life, Illusory Realm" signifies life's transient nature, and illusions shape our reality. The content adopts a narrative form, discussing life events, the pursuit of spiritual enlightenment, the journey of life, and the boundary between reality and illusion. In the present work, Western techniques are incorporated into Eastern art, experimenting with the "cross-domain" and "media transformation" of ink painting. There is an attempt to master the manipulation of "visual illusions," guiding the viewer's eye movements on the canvas to experience that what is seen may not be everything. The creative process is guided by the concept of "creating wonders from nature," continuing the exploration of the subtle balance between resemblance and non-resemblance.
This creative research is organized into five chapters. The first chapter serves as an introduction, covering research motivation and objectives, research content, scope, research methods, and the definition of terms. The second chapter delves into the analysis of the interweaving of symbols, exploring the balance between virtual and real illusions, and interpreting the theoretical discussions on symbolic representation and the exploration of symbolic and virtual spaces. The third chapter explores relevant creative works related to "Floating Life, Illusory Realm." It organizes the spatiotemporal representation of life's circumstances, followed by the surreal expression of vague imagery and the portrayal of the realm of dreamlike light and shadow. The fourth chapter provides an analysis of personal creative practices and the inherent meanings within the three major series of works. The fifth chapter concludes the study. "Floating Life, Illusory Realm" incorporates techniques such as human-shaped silhouettes, spray dyeing, and the transformation of bubbles across different series. The work delves deep into ink painting as a response to contemporary art, learning, and interpreting the civilizations of world heritage.

一、專書
三浦佳世著，林詠純譯，《用視覺心理學看懂名畫的祕密》，新北：一起來，2020。
孔子，徐正英、鄒皓編《春秋穀梁傳》，臺北：中華，2016。
王秀雄，《台灣美術院院士學術論文集》，〈藝術作品意涵的解釋原理〉，台北：興台彩色印刷，2022。
王秀雄，《台灣美術發展史論》，臺北市：藝術家，1995。
王秀雄，《美術心理學》，臺北市：藝術家，2021。
伍蠡甫，《山水與美學》，臺北市，丹青，1987。
吳澤義、吳龍《走入名畫世界達文西》，臺北：藝術圖書，1997。
李吉甫，《元和郡縣圖志》，臺北市：中華書局，2005。
阮教育等編，《岩畫研究》，寧夏：寧夏岩畫研究中心，2013。
周紹良《全唐文》，吉林：吉林文史，2000。
林琪雯編，《古代藝術三百題》，上海：上海古籍，2007。
阿斯卡利（Ascoli, Isabella），《巨匠美術週刊9期一拉斐爾》，臺北：錦繡，1994。
秋田麻早子，蔡昭儀譯，《名畫的構造》，新北，大牌，2023。
科尼利斯·瓦（Cornelisde Val）著，郝長墀譯，《皮爾士》，北京：中華，2003。
恩斯特‧卡西爾（Cassirer,E）著，甘陽譯，《人論》，上海：上海譯文，1985。
高承，《事物紀原》，臺北市：臺灣商務印書館，1984。
莊子注，陳鼓應、蔣麗梅譯《莊子刻意第十五篇》，香港：中華，2012。
陳傳席，《中國繪畫理論史》，臺北市，三民，1997。
黄舒屏、何政廣編，《世界名家卡》，台北：藝術圖書，2002。
黃光男，《大師的講堂》，臺北市，藝術家，2018。
榮格（Robert El. Fopcke），莊仲黎譯，《榮格論自我與無意識》，臺北：務周，2019。
榮格（Robert El. Fopcke），蔣韜譯，《導讀榮格》，臺北縣：立緒文化，1997。
熊秉明，《中國書法理論體系》，臺北市市：雄獅，1999。
臺陽文史研究編，《臺陽詩話下卷》，臺北市：臺陽文史，2023。
趙毅衡，《文學符號學》，北京：中國文聯，1990。
劉紹薈，《新編芥子園畫傳》，北京：新華，1999。
潘天壽，《潘天壽畫論》，臺北：華正，1986。
魯道夫．阿恩海姆（Rudolf Arnhem），滕守堯譯，《視覺思維》，四川，人民，2010。
黎煒譯，《格式塔心理學原理》，臺北市：漢藝，2007。
酈道元，《水經注》，〈水經注卷三〉，貴州：貴州人民，2008。
二、期刊：
文榮光、李俊毅，〈綜說邊緣型人格障礙症：回顧與前瞻〉，《台灣精神醫學第14卷，第4期》，2000。
孫翼華。《轉識為美：孫翼華水墨創作中的詩學視城與意識指涉》，麋研筆墨，2019。
張嘉馨、吳楚克，〈臺灣岩畫與大陸岩畫之比較研究〉，《中國邊政第二百一二期》，新北市：中國邊政，2017。
三、網路資料：
世界遺產名錄，Author:Amos Chapple Chapple，Gobustan Rock Art Cultural Landscape，官方網址〈https://whc.unesco.org/en/about/〉。
臺灣世界遺產潛力點，官方網址〈https://twh.boch.gov.tw/world/intro.aspx?id=867〉。