本文所研究的範圍以比較浙派畫風在中、韓兩國不同之發展為主。韓國朝鮮時代的浙
派源頭是接續中國浙派而來，自承接、蘊釀，至成熟表現，使得長達二、三百年的發
展因地域、社會背景、文化環境與風土民情之差異而出現一種韓國獨特的風格與趣味
。
筆者嚐試從技法表現的異同之處去探討兩國不同的發展淵源和狀況，並且探討浙派畫
中所被常人忽視的內容及旨趣，本文分為五章。
一、宋代畫院與院畫：兩宋畫院以及南宋四家風格之分析，和馬、夏風格對以後畫壇
的影響。
二、明代浙派繪畫及院派畫風之成熟與影響：列舉浙派代表畫家之風格探討，以及院
派畫家和浙派之間的關係。
三、韓國繪畫的發展與浙派的關係：敘述韓國繪畫發展經過、浙派畫風影響韓國繪畫
原因，以及韓國浙派畫風之發展經過，列舉畫家與作品分析之。
四、中、韓浙派繪畫技法的比較：兩國浙派畫風在山石、林木、點景各方筆墨表現之
差異，和人物畫在浙派畫中特殊的地位。
五、結論
研究結果，顯示韓國浙派畫風在表現上有濃厚中國浙派的影子，同時在民俗生活的描
寫，亦即人物的情景較為豐富與多樣。在用筆和構圖方面，是較為簡捷，同時畫幅也
較小，以冊頁形式居多，題材許多以文士生活為主。究其原因：韓國文士畫家較有機
會接觸到中國文化，所接受的中國浙派畫風是有選擇性及經過篩檢與陶融，然後才傳
播到畫院與職業畫家。又因韓國幅員不大，很快全國各地普遍能接受浙派畫風，形成
長久流派。這種特殊的文化背景與中原的多樣變革是有極大的差異。
所以浙派在中國衰微之後，能陸續在韓國與日本繼續的發展某一長久時期，是有特殊
之風土民情因素，期望本文能提供些文化相互的關係與促進彼此的了解。