研究生: |
陳素美 Chen, Su-Mei |
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論文名稱: |
城市變奏曲--雨的意象 The City Variation--Rain Imagine |
指導教授: |
朱友意
Chu, Yu-Yi |
學位類別: |
碩士 Master |
系所名稱: |
美術學系 Department of Fine Arts |
論文出版年: | 2016 |
畢業學年度: | 104 |
語文別: | 中文 |
論文頁數: | 70 |
中文關鍵詞: | 記憶 、雨 、變形 、水痕 、失焦 |
英文關鍵詞: | memory, rain, deformation, water traces, missing the focal point |
DOI URL: | https://doi.org/10.6345/NTNU202204237 |
論文種類: | 學術論文 |
相關次數: | 點閱:202 下載:29 |
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記憶猶如逆時而行、逆風而飛、逆水而溯,所以記憶在時間旅程中的回溯是片段、模糊、殘破的。在筆者的創作中〈城市變奏曲——雨的意象〉,〝雨〞是一種對過往美好時光的駐足與聯接;雨給予一種撫慰心靈的美感,它是抽象精神的表徵。
在風景畫中,雨的場景總不若陽光畫面給人光亮、明朗的舒適感。筆者的創作方法藉由簡易的拍攝技巧,加上車行速度的快慢,透過玻璃視窗讓雨中的水分子衝破既有的街道建築結構,產生變形。而城市面容的失焦,是為了剔除雜亂的街景樣貌,注入詩意般的美感!
在創作理論基礎中,時代的轉動——科技的變革,探究其影響畫家創作的體材、方法與形式;而立體主義與未來主義都導入了〝時間〞的要素作為創作主軸,而產生影像變形、瓦解,與筆者創作時的速度要件有何不同,將列表說明。創作藉由攝影輔助更能將〝瞬時〞畫面呈現,筆者將探討攝影對現今生活的重要性。
而立體主義與未來主義都影響後繼者往單純色面或抽象繪畫發展,也如同筆者在寫實中的抽象思維。探究美學精神的獨創性(反法)、重意、攝情、靜、淨為其箴言,希望不走前人的路,在形式美感能開創新局面,在意涵中能言而有物;靜、淨是一種處世態度,一種藝術家的涵養,在畫面中才能有高雅之〝意〞也就是西方說的〝品味〞。
希望繪畫不只是視覺形式的彰顯,更是發掘自我,能與觀者情感交流的空間,延續人類的哲思。
Based on the expression of memory is just like going against the
time, flying against the wind, and walking against the water, this research is to form the personal artistic form. During the recalling of the time journey, the writer’s memory is fragmented, vague, and shattered. “The City Variation--Rain Imagine”is the irresolute connection between the researcher and the past beautiful time. It’s hoped that this research can convey the aesthetic of comforting internalized spirit and the symbols of representing abstract space.
In landscape paintings, the rain scenes are not always bright, clear or comfortable as the sunny ones. By the simplistic photography, and the speed of varied vehicles, the creation manners are through watching the windows to have the rain fraction break through all the architectures of the street to make deformation. Missing the focal point about the appearance of the city is for the purpose of getting rid of the mixed street scenery, thus the poetic aesthetic perception will be conducted.
In the theory, time revolution and technology changing are the main directions of discussion about the researcher’s painting genre, method, and style. In the creation, Cubism and Futurism interpretive “time” into the creative ideas in order to have image deformation and disintegrate which are different from the researcher’s speed elements will be illustrated by diagrams. Also, through the photography effort, the researcher develops the personal artistic way of “instantaneous” technique to explore the important of photography in nowadays life.
As the researcher’s abstract thought within the realistic aspect, Cubism and Futurism inference the inheritors to develop the pure aspects or abstraction. To investigate the unique aspect, meaning metaphor, gentle attitude and clean views in the aesthetics spirits, the researcher tries to break a path which is unbeaten before. To start a new aspect in the aesthetic perception, the researcher tries to indicate meaningful connotation. Gentle attitude and clean views are the kinds of the conduct in human society, and mean the artist’s self-cultivation, too. The artistic concept also means “taste” from the occident.
The researcher tries to interpret that the creation is not only to exhibit the vision pattern, but also to explore the inner spirit, and tries to utilize memory and emotion to communicate with the observers in order to extend human thought.
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