研究生: |
鄭潔妤 Cheng, Chieh-Yu |
---|---|
論文名稱: |
同化心境—鄭潔妤水墨創作論述 The Impact of Socialzation on Cognitive Development —the Ink Painting Discussion by Cheng Chieh-Yu |
指導教授: |
孫翼華
Sun, Yi-Hua |
口試委員: | 吳恭瑞 莊連東 |
口試日期: | 2021/06/08 |
學位類別: |
碩士 Master |
系所名稱: |
美術學系 Department of Fine Arts |
論文出版年: | 2021 |
畢業學年度: | 109 |
語文別: | 中文 |
論文頁數: | 103 |
中文關鍵詞: | 隱喻 、社會化 、水墨創作 、社會心理學 、同化 |
英文關鍵詞: | metaphor, socialization, ink art, social psychology, assimilation |
DOI URL: | http://doi.org/10.6345/NTNU202100767 |
論文種類: | 學術論文 |
相關次數: | 點閱:98 下載:14 |
分享至: |
查詢本校圖書館目錄 查詢臺灣博碩士論文知識加值系統 勘誤回報 |
人類對於成長過程中所經歷的心理變化,從個體步入群體的過程中所面臨的各種外在因素,進而影響了個體間的發展與成長,筆者透過自身觀察與體會到的感受與反思,藉由水墨畫作的創作來表現化其為具象,並以隱喻的手法呈現這個社會帶給人們的影響在筆者眼中是如何地連結個體之間的人格與心靈。筆者將以三種系列呈現個體融入群體生活的過程,第一種以塑膠袋與花卉、動物作為象徵與隱喻社會現象的形式,在物件表面所蘊含的意義中,隱藏另一個可以作為連結的寓意,用以與觀者的思考做聯想,第二種是以個體與社會環境的相互動,並藉由麻雀刻意想躲藏於其中的形象來帶入,第三種為同化,意味著個體逐漸與社會相互作用,而融入社會中的個體開始失去自我而導致最後成為一體,在被吞噬的過程中,思考如何維持自我、不隨波逐流的保有自我的思想與本質。
而此現象所帶來的影響,也恰恰反映了人是透過他人的映照與反饋而進行個體的轉變,筆者希望透過心理學與哲學的角度去思考自己與社會的共同成長方式,也希望這系列的畫作能讓觀者以自身方式思考去切入生活中的社會現象與議題。本文分為五大部分:第一章緒論,內容為創作與研究動機、創作與研究方法及創作論述方法。第二章以社會心理學、榮格心理學等相關哲學思想與學理作為創作基底的探析,並以多位藝術家描繪社會群體與人的關係發展等相關作品為例爬梳。第三章為創作的三個系列的創作思維與形式表現,輔以表格形式統整創作內容與方法。第四章個別創作解析,包含個別作品的介紹與展覽的呈現。第五章結論,消化資訊的吸收與透過了解自身內在精神並進行反思去提升自我理解,望能以這些成長為基石,在未來能創作更成熟、完整的畫作。
The psychological changes will be experienced by human beings in the process of growth, and the various external factors affect one’s development and their spiritual growth while socialization. I bring the personal feelings, reflections and the own experiences into the creation of ink paintings, and expresses it as concrete. Use a metaphorical way to show how the influence of this society on people is related to one’s mind and personality. In the following content, there are three series which presents the process of integrating into groups. In the first one, I use plastic bags, flowers, and animals as symbols to describe the social phenomena in a metaphorical style. In the meaning contained on the surface of the object, another implied meaning that can be used as a connection is hidden. It is used to associate with the viewer’s thinking. The second is the interaction between the individual and the social environment and is brought in by the image of the sparrow deliberately hiding in it. The third is assimilation, which means that the individual is gradually interacting with the society. And the individuals who are fitting into the society begin to lose themselves and finally become one. In the process of being swallowed, it’s time to think about how to stay true to ourselves, think critically and follow your own course.
The impact of this phenomenon also reflects that people transform themselves through the reflection and feedback of others. I hope to view myself and the society from the perspectives of psychology and philosophy. I also hope that this series of paintings allow viewers to think about our social phenomena and issues in their own way. This article is divided into five parts. The first chapter is introduction and describes creative and research motivation, methods of creation, and description of creation. The second chapter contains the idea of social psychology, Jungian Analysis psychology and other related philosophical thoughts, and numbers of artworks describe the relationship development between social groups and people as examples. The third chapter is the productive thinking and expression of the three series of creation, supplemented by the tabular form to unify the creative content and methods. The fourth chapter is the analysis of each creation, including the introduction of works and the presentation of exhibitions. In the fifth chapter, the conclusion, absorb information and improve self-understanding through understanding one's inner spirit and reflection. Hope to use these growth as the cornerstone to create more mature and complete paintings in the future.
參考文獻
翻譯書:
卡爾·榮格(Carl Gustav Jung),龔卓軍譯,《人及其象徵:榮格思想精華》,新北市:立緒文化,2013。
查爾斯·賴特·米爾斯(Charles Wright Mills),洪世民譯,《社會學的想像》,台北:商業周刊出版,2020。
Elliot Aronson、Timothy D.Wilson、Robin M.Akert、SamuelR.Sommers著,余伯泉、陳舜文、危芷芬、余思賢、李茂興合譯,《社會心理學》,新北市:揚智文化,第三版,2019。
伊蒂斯‧克拉瑪(Edith Kramer),江學瀅譯,《兒童藝術治療》,台北市:心理出版社,2004。
古斯塔夫.勒龐(Gustave Le Bon),吳松林譯,《烏合之眾:大眾心理研究》,新北市:華志文化,2016。
約翰.伯格(John Berger),吳莉君譯,《觀看的方式》,台北市:麥田,城邦文化出版,2010。
基特.懷特(Kit White),林容年譯,《藝術的法則》,新北市:木馬文化,2019。
蘇珊‧朗格(Susanne K.Langer),劉大基譯,《情感與形式》台北:商鼎文化出版社,1991。
莎拉.貝克威爾(Sarah Bakewell),江先聲譯,《我們在存在主義咖啡館:那些關於自由、哲學家與存在主義的故事》,台北:商周出版,2017。
維吉妮亞.吳爾芙(Virginia Woolf),李根芳譯,《論自我與寫作:吳爾芙散文集》,新北市:活字出版,2017。
威廉.麥獨孤(William McDougall),俞國良、雷靂、張登印合譯,《社會心理學導論》,台北市:昭明,2000。
威廉.白瑞德(William Barrett),彭鏡禧譯,《非理性的人:存在主義研究經典》,新北市:立緒文化,2013。
專書:
何懷碩,《苦澀的美感》,台北縣:立緒文化,1998,初版。
吳逸驊,《圖解社會學修訂版》,臺北市:易博士出版社,2017。
郭為藩,《自我心理學》,台北市:師大書苑,民85。
陳懷恩,《圖像學視覺藝術的意義與解釋》,台北:如果出版社,2008。
張西,《我還是會繼續釀梅子酒》,台北市:三采文化,2020。
莊子,《莊子》,台北縣:立緒文化,2000。
趙毅衡,《符號學》,台北:新銳文創,2012。
劉清虔,《否定與合理馬庫色《單向度的人》導讀》,臺北:台灣書店,1997。
劉千美,《藝術與美感》,臺北市:臺灣書店,民89。
蔣勳,《雲淡風輕:談東方美學》,台北市:有鹿文化,2018。
蔣勳,《孤獨六講》,台北市:聯合文學,2020。
魯迅,《狂人日記》,新北市:培育文化,2020。
論文:
林佳瑩,《精神性非人化社會動物—林佳瑩繪畫創作研究》,臺北:國立臺灣師範大學美術系碩士班西畫組論文,2018。
郭錦屏,《自我的存在:郭錦屏動物寓言性水墨創作》,臺北:國立臺灣師範大學美術系碩士班國畫組論文,2018。
張玉穎《心象記憶-張玉穎的創作論述》,台南:台南應用科技大學美術系碩士班碩士論文, 2014。
曾冠樺,《在隱藏與顯現之間:個體意識的多元特質—曾冠樺水墨人物畫創作論述》,臺北:國立臺灣師範大學美術系碩士班國畫組論文,2015。
馮雯琳,《生態.囚—馮雯琳彩墨創作論述》,臺北:國立臺灣師範大學美術系碩士班水墨組論文,2016。
網路資料:
MBA制庫·百科,〈社會化(發布時間:2017年1月5日)〉,https://wiki.mbalib.com/zh-tw/%E7%A4%BE%E4%BC%9A%E5%8C%96(檢索日期:2020年3月28日)
國家教育研究院雙語詞彙、學術名詞暨辭書資訊網,(同化(發布時間:2000年12月)),http://terms.naer.edu.tw/detail/1304532/?index=9(檢索日期:2020年4月24日)
人民畫報,(發布日期:2019年4月29) http://www.rmhb.com.cn/wh/201904/t20190429_800166527.html,(檢索日期:2021年3月20)