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研究生: 吳文祺
Wen Chi Wu
論文名稱: 禪於數位影像設計之創作與研究
A Creation and Study on Zen in Digital Imagery Design
指導教授: 康台生
Kang, Tai-Sheng
學位類別: 碩士
Master
系所名稱: 設計學系
Department of Design
論文出版年: 2008
畢業學年度: 96
語文別: 中文
論文頁數: 93
中文關鍵詞: 設計美學水墨數位影像
英文關鍵詞: Zen, Design, Aesthetics, Ink painting, Digital imagery
論文種類: 學術論文
相關次數: 點閱:185下載:7
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  • 禪的精神乃是東方精神,是直取事物本質,不為形式所拘,一切都體現在生活細小之處,一切都在自然而然之中。禪直覺式觀照的特性,對東方藝術發展的影響甚遠,藝術傳達了禪宗的本質,造就了禪藝,並散發著空靈、直覺、圓成與意境等美學特質。從禪畫的構圖與表現手法中,可以看出禪畫十分重視心靈上的自由與直覺經驗的呈現,尤其是中國的水墨與書法中的自發性線條與墨色,與禪的直覺觀照、樸素、古拙的特性相符。

    由於科技的進步與影像的數位化,讓創作不再侷限於傳統形式,表現手法更為多元化,也因此東方傳統文化與元素得以注入新生命,開創嶄新的面貌。本創作研究以禪的美學特質與精神本質,以數位影像設計表現創作成果。運用禪的表現形式中的自發性線條與偶然型,透過電腦數位影像特性,結合禪文化與現代科技,創造出具有現代禪意風格的數位影像作品。本研究創作經過文獻探討與實驗創作得出以下結果:
    一、非對稱與不均齊的構圖方式,能讓畫面釋放出視覺張力,一角以外的地方就是無限的空間,呈現空靈之美。
    二、自發性的線條與偶然型的運作過程中,藉由人與媒介物的緊密結合,體悟到禪的頓悟之美。
    三、傳統元素與數位影像的結合,在視覺上產生虛與實的對比,在心靈上也呈現出一種矛盾融合,虛為實,實為虛的圓成之美。
    四、創作的「視覺形象」與「禪的直覺觀照」在觀念上產生了衝突,當以理性相待時,禪越離越遠;以感性相待時,禪就在身邊,而理性與感性之間的差別在於心靈上的自由,也就是創作上的自由。

    An oriental philosophy, the Zen spirit is derived from the very nature of all things without being confined by form, and all is omnipresent in every minute detail, and all exists in the very nature. The characteristic of Zen’s intuitive view has a profound influence on the development of the oriental art, as art conveys the very nature of the Zen School, creates the Zen Art, and projects a special esthetical quality on egoless mind, intuitiveness, enlightenment and ambience. By gauging the Zen painting’s conception and expression technique, it is not difficult to find that Zen painting emphasizes rather on depicting the spiritual freedom and intuitive experience, particularly how the voluntary lines and link splash in Chinese splash painting and calligraphy mirror Zen’s intuitive view, and its frugal and rustic feature.

    Thanks to technological progression and imagery digitalization that free the creation process from being confined to the traditional forms, the expression techniques can now be more diverse, and because of so the traditional oriental culture and elements have been injected with new life to venture into brand-new realm. The creative study focus on Zen’s aesthetical quality and spiritual essence, and adopts the digital imagery design to highlight the creative results. The Zen culture and modern technology are blended to create the digital imagery work with a touch of modern Zen style. The study is able to derive the following findings through archival literature review and experimental creation,

    I.The asymmetrical and uneven conception mode is able to unleash an image with visual tension, where the space beyond a corner can be an infinite space, bestowing the beauty of an egoless mind.
    II.The voluntary lines and the incidental implementation process foster a close bond between an individual and the medium to experience the enlightening aesthetics of Zen.
    III.Combining the traditional elements and digital imagery creates a contrast of virtuality and reality in visual perception, and foster an enlightening beauty infused with conflicts intertwined with reality and virtuality in spiritual perception.
    IV.As the creation’s “visual image” and “Zen’s intuitive view” harbor conflicts in conceptual perspective, when rationality sets in, Zen seems to stray further away, whereas when sensuality sets in, Zen seems to be omnipresent, while rationality and sensuality is merely set apart by spiritual freedom, or rather the freedom to create.

    中文摘要……………………………………………………………I 英文摘要……………………………………………………………II 謝誌…………………………………………………………………III 目次…………………………………………………………………IV 圖次…………………………………………………………………VII 表次…………………………………………………………………IX 第一章 緒論………………………………………………………1 第一節 研究背景與動機…………………………………………2 第二節 研究目的…………………………………………………3 第三節 研究方法…………………………………………………4 第四節 研究範圍與限制…………………………………………4 一、研究範圍………………………………………………………4 二、研究限制………………………………………………………4 第五節 研究流程…………………………………………………6 第二章 文獻探討…………………………………………………7 第一節 禪的概述…………………………………………………7 一、禪的定義與解釋………………………………………………7 二、禪的歷史與發展………………………………………………10 三、禪的自然觀……………………………………………………16 四、禪的不立文字…………………………………………………18 五、禪的創造性思維………………………………………………20 六、小結……………………………………………………………24 第二節 禪與藝術…………………………………………………25 一、禪的美學特質…………………………………………………25 二、禪與墨繪………………………………………………………34 三、禪與書法………………………………………………………37 四、小結……………………………………………………………40 第三節 禪畫的表現分析…………………………………………41 一、禪畫的定義……………………………………………………41 二、禪畫的內涵……………………………………………………41 三、禪畫的特質……………………………………………………42 四、禪畫的題材與手法……………………………………………45 五、小結……………………………………………………………52 第三章 禪在數位影像設計之表現分析…………………………53 第一節 禪在現代美術之應用與分析……………………………53 一、約翰‧凱吉……………………………………………………54 二、依夫‧克萊茵…………………………………………………55 三、尚‧德哥斯特…………………………………………………58 四、魯普瑞奇‧蓋格………………………………………………59 五、村上三郎………………………………………………………60 六、金山明…………………………………………………………60 第二節 禪的精神概念與視覺元素分析…………………………61 一、禪的精神概念…………………………………………………62 二、禪的視覺元素…………………………………………………64 第四章 創作理念與作品說明……………………………………67 第一節 創作理念…………………………………………………67 第二節 創作主題…………………………………………………68 一、創作主題擬定…………………………………………………68 二、創作主題說明…………………………………………………69 第三節 創作方法與過程…………………………………………69 一、創作形式………………………………………………………69 二、創作方法與過程………………………………………………70 第四節 創作作品說明……………………………………………74 一、慢食……………………………………………………………74 二、慢市……………………………………………………………76 三、慢活……………………………………………………………78 四、慢動……………………………………………………………80 五、慢讀……………………………………………………………82 第五節 作品展示與周邊產品應用………………………………84 一、作品展示規劃…………………………………………………84 二、作品展示修正…………………………………………………85 三、周邊產品應用與延伸…………………………………………86 第五章、結論與建議………………………………………………87 第一節 結論………………………………………………………87 一、禪於數位影像設計之精神層面………………………………88 二、禪於數位影像設計之表現形式………………………………88 第二節 後續研究與建議…………………………………………89 參考文獻……………………………………………………………91

    一、參考學術著作:
    1.海倫‧威斯格茲(Helen Westgeest)著,曾長生、郭書瑄譯:《禪與現代美術》,台北:典藏數位家庭,2007。
    2.蔡日新著:《禪之藝術》,台北:文津出版社,2002。
    3.吳汝鈞著:《游戲三昧:禪的實踐與終極關懷》,台北:台灣學生書局,1993。
    4.鈴木大拙著,劉大悲譯:《禪與生活》,台北:志文出版社,1971。
    5.鈴木大拙、佛洛姆著,孟祥森譯:《禪學心理分析》,台北:志文出版社,1971。
    6.鈴木大拙著,孟祥森譯:《禪學隨筆》,台北:志文出版社,1972。
    7.鈴木大拙著,陶剛譯:《禪與日本文化》,台北:桂冠圖書,1992。
    8.鈴木大拙著,謝思煒譯:《禪學入門》,台北:桂冠圖書,1992。
    9.柳田聖山著,毛丹青譯:《禪與中國》,台北:桂冠圖書,1992。
    10.荷爾梅斯、崛岡知妙著,徐進夫譯:《禪意畫藝》,台北:文殊文化,1990。
    11.葛兆光著:《禪宗與中國文化》,台北:天宇出版社,1988。
    12.葉明媚著:《禪藝與禪趣》,台北:周知文化,1996。
    13.董群著:《禪與創新》,台北:東大圖書,2007。
    14.藤井宗哲著,劉雅婷譯:《禪食慢味》,台北:橡實文化,2007。
    15.羅蘭‧巴爾特著,孫乃修譯:《符號禪意東洋風》,台北:台灣商務印書館,1993。
    16.劉長久著:《說禪》,香港:三聯書店,2004。
    17.謝怡慧編著:《天天天禪》,台中:好讀出版,2005。
    18.Richard R. Powell著,朱影譯:《無為而活》,台北:人本自然文化,2007。
    19.黃金陵著:《書道禪心》,台北:淑馨出版社,2000。
    20.杉浦康平著,李建華、楊晶譯:《造型的誕生》,台北:雄獅圖書,2000。
    21.杉浦康平編著,李建華、楊晶譯:《亞洲之書‧文字‧設計》,台北:英屬蓋曼
    群島商網路與圖書,2007。
    22.賴宗賢著:《意境美學與詮釋學》,台北:國立歷史博物館,2003。
    23.賴宗賢著:《意境與抽象》,台北:紅葉文化,2003。
    24.倪再沁著:《山水過渡》,台北:典藏藝術家庭,2004。
    25.劉墨著:《八大山人》,台北:藝術家出版社,2006。
    26.官振萱著:《創意亞洲現場》,台北:天下雜誌,2007。
    27.潘平、明立志編著:《胡適說禪》,台北:胡適說禪,1995。
    28.蘇立文著,曾堉、王育蓮編譯:《中國藝術史》,台北:雄獅圖書出版,1985。
    29.曾佑和著:《傳統中的現代:中國畫選新語》,台北:東大圖書,1996
    30.董陽孜著:《董陽孜作品集》,台北:漢光文化事業,1987
    31.歐諾黑(Carl Honore)著,嚴湘如譯:《慢活》,台北:大塊文化,2005。

    二、參考期刊論文:
    1.曾議漢著:《不立文字與禪形上美學的終極關懷》,2002。
    2.曾議漢著:《禪宗美學研究》,2003。
    3.張德馨著:《禪宗美學特質應用在書畫上之創作》,2004。
    4.劉桂標著:《熊十力《新唯識論》析論》,2000。
    5.莊訪祺著:《翰墨真如—禪學與書法創作之研究》,2005。
    6.吳永猛著:《禪宗圓相論探原》,台北:法光出版社,1991。
    7.刑光祖著:《禪與師畫》,華岡佛學學報第一期,1968。
    8.吳永猛著:《禪畫研究的回顧》,華岡佛學學報第七期,1984。
    9.吳永猛著:《論禪畫的特質》,華岡佛學學報第八期,1985。
    10.李澤厚著:《從“有”的實相到“無”的空靈》,台北:佛教線上,2008。
    11.沈清松著:《中西自然觀的哲學省思》,台北:利氏學社,2000。
    12.《東方美學學術研討會論文集》,台北:國立歷史博物館,2002。

    三、雜誌週刊:
    1.《商業週刊》,台北:商周文化雜誌,901期,2006。
    2.《marie claire 美麗佳人》,台北,3月號,2007。
    3.《遠見》,台北:遠見雜誌,3月號249期,2007。
    4.《遠見-創意中國特刊》,台北:天下遠見,2006。
    5.《藝術觀點》,台北:藝術展演廳,4月號34期,2008。
    6.《東西譚》,香港:香港法國文化協會,6月號198期,2005。
    7.《設計印象》,台北:大計文化事業,3月號37期,2008。

    四、其它
    1.葉世強講述,黃粱整理:《葉世強畫語錄選粹》,2007。
    2.黃粱著:《葉世強禪畫欣賞導讀會》,2007。

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