傳統曲目，為琵琶藝術的重要精髓。1819年，華秋蘋主編的《琵琶譜》正式出版，成為了記載琵琶傳統樂曲的先驅。1895年，李芳園將《琵琶譜》之曲目，重新編排、整理後，以《南北派十三套大曲琵琶新譜》之名出版，其中《青蓮樂府》即為李芳園，以個人見解，將《琵琶譜》中的四首小曲重新編排，再以聯綴的發展手法串聯成套後，重新命名之文套曲，此曲也成為琵琶經典傳統文套曲之一。而將《青蓮樂府》納入流派傳譜的有平湖派及汪派，再加上現行的演奏譜，共有九種版本，而本文則以王範地之《青蓮樂府》演奏譜做為探討及分析。
本文分成三個部分，第一部分為文獻的探討，透過追溯《青蓮樂府》之源流，於傳統流派中之保存，及現行演奏譜之比對，藉以釐清其形成與發展；第二部分為王範地與其演奏譜之探討、分析，在內容方面，以介紹王範地之生平，教學理論之運用，並且釐清其音樂美學及二度創作之理念，藉此對應筆者對王範地演奏譜《青蓮樂府》的分析及詮釋；第三部分則為結論，除了總結各章之重點，亦論述筆者在此文所獲得之研究成果及意義。

Traditional pieces are of the essence in pipa music. In 1819, “Pipa score”, edited by Hua Qin Ping, was published and became a pioneer in the collection of pipa scores. By 1895, Some of the pieces in “Pipa score” was rearranged by Li Fang Yuan and published in the name of “the New Scores of Thirteen Daqu Suites of the Northern and Southern Schools”. And “Qinglian Yuefu” is one of the works that Li Fang Yuan rearranged the four pieces from “Pipa score”, which were linked into a Suite form and renamed. It also became one of the classic pieces in traditional pipa music. There are two traditional schools of pipa, Pinghu and Wang school, put “Qinglian Yuefu” into their own edition. With current performer edition, there is nine version of “Qinglian Yuefu” in present. And this study is based on the edition of Wang Fan Di’s “Qinglian Yuefu” for discussion and analysis.

This article is divided into three parts. The first part is a literature review. By tracing the origin of “Qinglian Yuefu”, the preservation of school edition, as well as the comparison of current performer edition, to clarify its formation and development. The second part is the discussion of Wang Fan Di, including the introduction of all his life, the analysis of his score, the using of his teaching system, and the concept of his musical aesthetics and derivative works. All of the above-mentioned help author analyzing the edition of Wang Fan Di’s “Qinglian Yuefu”. The last part concludes the study. Apart from the main point of each chapter, it also discusses the research results and findings.

一、 中文專書

中國民族管弦樂學會編著。《華樂大典・琵琶卷》。上海：上海音樂出版社，2016。

李景俠。《中國琵琶演奏藝術》。上海：上海音樂出版社，1995。

林石城。《嘈切雜談—林石城教授琵琶文錄》。臺北：學藝出版社，1996。

張先玲。《養和集》。上海：上海音樂出版社，2003。

莊永平。《琵琶手冊》。上海：上海音樂出版社，2001。

陳澤民。《陳澤民琵琶文論集》。北京：中央音樂學院出版社，2013。

韓淑德、張之年。《中國琵琶史稿》。上海：上海音樂出版社，2010。

二、 學術論文

林庭安。〈陝西地方音樂運用於琵琶樂曲之探析——以曲文軍琵琶作品為例〉。國立臺灣師範大學碩士論文，2015。

許牧慈。〈傳統琵琶曲目研究〉。國立臺灣師範大學博士論文，2011。

賴秀綢。〈《瀛洲古調》之研究〉。佛光大學碩士論文，2009。

薛靜雯。〈王範地琵琶藝術語法——二度創作理念與手法研究—以《霸王卸甲》為例〉。國立臺灣師範大學碩士論文，2015。

三、 中文期刊

王冰。〈王範地先生琵琶教學藝術參悟〉。《樂器》No.12（2010）：28-31。

王卓模。〈《漢樂》“六十八”板的曲式及其變體〉。《中國音樂》No.1（1988）：69-70。

任宏。〈琵琶教學基礎理論的研究與實踐之點滴——王範地琵琶教學基礎理論管窺〉。《中國音樂》No.2（2010）：203-229。

任宏。〈德無常師 主善為師——記琵琶藝術家王範地先生〉。《人民音樂》No.6（2010）：22-25。

任宏。〈靜夜思——淺析王範地演奏的《虛籟》之藝術特點〉。《中國音樂》No.2（2013）：214-217。

李景俠。〈天職——王範地先生的教學思想與教學實踐〉。《人民音樂》No.10（2003）：24-28。

吳浩琼，〈琵琶定品與音高關係〉，《中國音樂學》No.1（2012）：113-121、144。

栗源。〈琵琶曲《青蓮樂府》淺析〉。《音樂大觀》No.11（2011）：77

張之年、韓淑德。〈中國琵琶近現代史資料（之五）——當代琵琶藝術家、教育家王範地〉。《音樂探索》No.1（1995）：15-25。

陳爽。〈王範地學術理念解讀〉。《中國音樂》No.4（2004）：181-185。

錢鐵民。〈李芳園的琵琶藝術〉。《音樂研究》No.4（1986）：63-70。

四、 樂譜

王範地。《王範地琵琶演奏譜 修訂版》。上海：上海音樂出版社，2011。

朱荇菁、楊少彝傳譜，任鴻翔整理。《平湖派琵琶曲十三首》。北京：人民音樂出版社，1990。

李光祖、郝貽凡整理。《汪派琵琶李廷松演奏譜》。北京：中央音樂學院出版社，2008。

李光華 主編。《琵琶曲譜》（全四冊）。北京：人民音樂出版社，2004。

李芳園。《南北派十三套大曲琵琶新譜》。北京：北京音樂出版，1955。

林石城。《林石城琵琶曲選》。香港：香港上海書局，1986。

華秋蘋。《琵琶譜》。複印譜。

臺北市立國樂團。《汪派琵琶李廷松先生演奏譜》。臺北：北市國樂團，1996。

陳澤民 主編。《汪派琵琶演奏譜》。北京：人民音樂出版社，2004。

劉德海。《每日必彈 琵琶練習曲》。上海：上海音樂出版社，2001。

閻黎雯主編。《中國琵琶名曲薈萃》。上海：上海音樂出版社，1997。

學藝出版社編輯部編。《琵琶獨奏十大名曲─附南北二派秘本琵琶譜》。臺北：學藝出版社，1990。

五、 影音資料

《王範地琵琶演奏譜 教學示範》DVD。上海：新匯集團上海音像有限公司，2003。

六、 網路資料

《大紀元文化網》，http://www.epochtimes.com/b5/17/3/12/n8902502.htm（摘錄於
November 20, 2017）。

《中華百科全書》，http://ap6.pccu.edu.tw/Encyclopedia/data.asp?id=5283（摘錄於November 15, 2017）。

《教育部重編國語辭典修訂本》
https://pedia.cloud.edu.tw/Entry/Detail/?title=%E5%A5%97%E6%9B%B2（摘錄於November 15, 2017）。

七、 訪談資料

王範地。施禹彤 採訪。北京，2016年7月6、8、15日。錄音。王範地自宅。