對於器樂作品來說，幻想曲跟奏鳴曲分屬兩塊不同的領域，在演奏上也有許多探討之處，這些對長笛詮釋亦扮演著相當重要的角色。幻想曲(Fantasia)源自希臘文中的Phantasia一字，在音樂上指的是一種較為自由的樂曲形式。十六世紀以前的幻想曲，指的是樂曲中帶有即興風格的聲樂曲。爾後，幻想曲開始逐漸發展成由單一樂器演奏的樂曲，其樂曲仍保有自由形式，擁有較多的音樂表情與彈性速度，強調音樂本身的豐富想像力，並賦予作曲家更多的創作空間。
奏鳴曲(Sonata)一字源於自拉丁文的Sonare，即發出聲響之意。在十七世紀時，被通稱為器樂曲的形式。巴洛克初期的奏鳴曲，可由單一樂章或是多樂章而組成，樂章之間沒有固定的順序或樂曲形式。到了古典時期，發展為三到四個樂章的大型曲式，第一樂章為奏鳴曲式(Sonata form) 包含呈示部、發展部、再現部。第二樂章為歌謠曲式，一般為二段體，第三樂章為輪旋曲(Rondo)。這樣的沿革，使古典時期的奏鳴曲漸漸確立雛型，更為日後奏鳴曲的創作形式奠定了根基。
本文將以幻想曲與奏鳴曲為主軸，並透過六首長笛作品（三首長笛幻想曲、三首長笛奏鳴曲），探討幻想曲與奏鳴曲的起源與發展。這六首作品，樂曲風格橫跨巴洛克、古典、浪漫、現代四個時期，體現了不同時期的音樂特色，希望能藉由幻想曲與奏鳴曲這兩個主題，更深一步地去探究其音樂裡的內涵。

一、中文資料：
劉志明。《巴洛克時代音樂史》台北：大陸，2002。
楊沛仁。《音樂史與欣賞》台北市：美樂出版社，2005。
于潤洋。《西方音樂通史》。上海音樂出版社，2010。

二、碩士論文：
林育慧。〈泰勒曼 12 首無伴奏長笛幻想曲 作品編號 40:2、40:6 及 40:7 之研究與詮釋〉。國立嘉義大學音樂學系研究所碩士論文，2013。
陳奐希。〈巴哈長笛作品之研究〉。國立臺北藝術大學管弦與擊樂研究所碩士論文，2008。
謝孟霓。〈保羅．塔法奈爾《田園行板與小詼諧曲》之樂曲分析與演奏詮釋〉。東吳大學 音樂系碩士論文，2013。
楊喻方。〈保羅‧塔法奈爾《魔彈射手》幻想曲之研究〉。東海大學音樂系碩士論文，2015。

三、翻譯專書：
Michel Debost.《長笛from A to Z》李靈芝譯，原笙國際有限公司，2004。
Peter-Lukas Graf.《音樂風格演繹指南》張弈明譯，上海音樂出版社，2006。
皆川達夫。《巴洛克音樂》吳憶帆譯。台北市：志文，2001。
Dorgeuille, Claude《法國長笛學派》陳惠湄譯，原笙國際有限公司，2009。

四、網路資源：
http://www.oxfordmusiconline.com
“Jacob.Gade” from Wise Music Classical
https://www.wisemusicclassical.com/composer/1970/Jacob-Gade/
“Eldin Burton ” from New York Flute Club Composition Competition-SKP Musician http://www.skpmusicians.com/new-events/2014/9/15/new-york-flute-club-composition-competition

五、音樂會樂曲解說：
新象。〈第五屆國際長笛藝術節-International Flute Festival V〉，台北，2018。