「藝術歌曲」是近代中國音樂發展史中最重要的音樂表現形式之一，也是音樂教育課
程中極為重要之果程項目，對於音樂創作而言，它更是不可或缺的創作形式之一。然
而，正當西風東漸，傳統與創新似正處於兩難之局的抉擇之時，是否該省思一下「創
新是否非得完全拋棄傳統？」、「本土化是否必然和國際化背道而馳？」、「民族性
是否可以擺脫技術性的融合？」…等問題。本研究即以此理念，選擇了出生背景、創
作基礎及思想觀念均有相近，卻不等同的三位已故中國作曲家–黃白、趙元任及李抱
忱之藝術歌曲，加以分析探索，期能達到以下三個目標：
1.明了中國藝術歌曲之形成及其創作上之基本歷程和方法。
2.探討「中國語文」與「音樂語言」之形成，在藝術歌曲中之互通和相關性。
3.體認未來中國藝術歌曲之創作必趨於多元化之走向，但仍以「傳統」為基礎才能開
拓新局面。
本論文共分七章：
第一章 緒論：說明研究動機與目的及研究範圍與方法。
第二章 藝術歌曲概說：包括名詞探討、西洋藝術歌曲之發展與形式、中國藝術歌曲
之形成與風格。
第三章 藝術歌曲與中國語文：包括藝術歌曲「歌詞」的探討、語文聲韻與聲樂曲調
之相關、詩詞節奏與音樂節奏之互通，以及藝術歌曲與歌詞之研究諸項。
第四章 作家與作品：詳述三位作家之生平背景、學習歷程及音樂思想，并詳列其歌
樂作品加以分項統計及討論。
第五章 作品分析：以「歌詞」和「歌曲」兩個大項，分別分析三位作家之代表作，
并探討其創作技術及品味其精彩佳構，余未作詳細分析部份，則列出「基本成份分析
一覽」，以為進一步探討。
第六章 創作手法：先以心理學及美學之角度泛論「藝術創作」，再以三位作家之「
作品分析」所得，詳予歸納及統整各種創作之手法。
第七章 就研究之所得作一總結。